Albert Baronian

Helmut Stallaerts

The Bubble Blower

13 January 2012 — 25 February 2012

Rue Isidore Verheyden 2

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Depuis ses origines, l’art s’est entre autres efforcé d’aider l’homme à formaliser des concepts pour la vie, la mort, l’univers et l’existence de Dieu. L’art a non seulement fait office d’illustration, mais a aussi souvent revêtu une fonction rituelle ou cérémonielle pour la vénération et l’adoration des grands mystères qui entourent l’existence. Les choses changèrent au vingtième siècle, Dieu ayant entre-temps été déclaré mort : l’essentiel de l’art moderne conservait, certes, une fonction méditative, mais la signification d’enseignement et d’accompagnement à la génération de concepts pour l’ici et l’au-delà était moins proéminente ou était infléchie par l’ironie. L’homme est aujourd’hui toutefois encore à la recherche de certitudes comme balises de vie. En dépit de la connaissance et du sens critique qu’elle a accumulés au fil du temps, l’humanité est, en effet, plus que jamais en proie au doute et ne parvient pas à s’affranchir des questions existentielles qui pèsent sur l’existence.

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Tuesday — Saturday 12 — 6 PM Rue Isidore Verheyden 2 1050 Brussels, Belgium +32 (0)2 512 92 95 info@albertbaronian.com www.albertbaronian.com

Communiqué de presse

Helmut Stallaerts

The Bubble Blower

13 janvier 2012 — 25 fvrier 2012

Depuis ses origines, l’art s’est entre autres efforcé d’aider l’homme à formaliser des concepts pour la vie, la mort, l’univers et l’existence de Dieu. L’art a non seulement fait office d’illustration, mais a aussi souvent revêtu une fonction rituelle ou cérémonielle pour la vénération et l’adoration des grands mystères qui entourent l’existence. Les choses changèrent au vingtième siècle, Dieu ayant entre-temps été déclaré mort : l’essentiel de l’art moderne conservait, certes, une fonction méditative, mais la signification d’enseignement et d’accompagnement à la génération de concepts pour l’ici et l’au-delà était moins proéminente ou était infléchie par l’ironie. L’homme est aujourd’hui toutefois encore à la recherche de certitudes comme balises de vie. En dépit de la connaissance et du sens critique qu’elle a accumulés au fil du temps, l’humanité est, en effet, plus que jamais en proie au doute et ne parvient pas à s’affranchir des questions existentielles qui pèsent sur l’existence.

Les œuvres présentées dans l’exposition The Bubble Blower semblent à nouveau correspondre à la tradition de l’art en tant que quête du sens de l’existence et rompent ainsi avec la production artistique essentiellement « autoréférentielle » du vingtième siècle. Les œuvres de Helmut Stallaerts ambitionnent, en effet, d’être plus que l’illustration d’une piste de réflexion. Elles sont créées pour fonctionner au sein d’une entité cosmique, conçue par l’artiste. Un artiste a le don de développer, à l’aide de son imagination, un langage pictural capable de rendre tangible l’insaisissable. A travers son œuvre, il peut construire une structure qui tente de saisir et de comprendre l’énigme du vide, de l’infini et de l’univers.

Le souffleur de bulles, auquel l’exposition doit son nom, est une métaphore de l’artiste : ce qu’il crée du néant par son souffle inspirant retournera néanmoins dans le néant. Au moment où la bulle est perçue, ondoyant dans l’air, le spectateur ne peut qu’être émerveillé par sa beauté insaisissable et éphémère. La bulle est aussi une manière d’appréhender la forme parfaite du globe, qui forme l’archétype tant du monde microscopique (la cellule) que du monde macroscopique (l’univers). Il s’agit d’une forme qui entoure la vie.

L’œuvre de Helmut Stallaerts forme une telle bulle de réalité élargie, étrangère à notre propre réalité. Des lambeaux d’existence de l’artiste sont extraits de leur contexte et s’intègrent dans une nouvelle constellation d’images et de significations. Les paramètres que nous connaissons, tels que le temps et l’espace, semblent avoir peu de prise sur cette réalité. D’autres dimensions y définissent l’existence de l’homme. Dans la réalité que Helmut Stallaerts crée ainsi, le rapport entre la puissance et l’impuissance, entre l’homme et le vide, entre l’être et le néant est intensifié pour devenir une expérience très perturbante et qui ne laisse personne indemne.

Tanguy Eeckhout

 

Pendant l’exposition, l’œuvre Amor Fati de Frank J.M.A. Casteleyns est mise en dialogue avec l’œuvre de Helmut Stallaerts.

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Tuesday — Saturday 12 — 6 PM Rue Isidore Verheyden 2 1050 Brussels, Belgium +32 (0)2 512 92 95 info@albertbaronian.com www.albertbaronian.com

Persmededeling

Helmut Stallaerts

The Bubble Blower

13 januari 2012 — 25 februari 2012

Kunst heeft van bij haar ontstaan onder meer getracht de mens te helpen bij het genereren van begrip voor het Leven, de Dood, het Heelal en het bestaan van God. Kunst diende niet alleen als illustratie, maar had veelal zelfs een rituele of ceremoniële functie bij de verering en verafgoding van de grote mysteries die het bestaan omsluiten. In de twintigste eeuw veranderde dit aangezien God ondertussen werd doodverklaard: veel Kunst van de moderne tijd bleef weliswaar een meditatieve functie behouden maar de betekenis van onderwijzing over en begeleiding bij het genereren van begrip voor het hier en het hiernamaals was minder prominent of werd omgebogen in ironie. De mens is vandaag nochtans nog steeds op zoek naar zekerheden als houvast voor het leven. Ondanks alle opgebouwde kennis en kritische zin, verkeert de mensheid namelijk meer dan ooit in grote twijfel en geraakt het niet verlost van de existentiële vragen die het bestaan overschaduwen.

De kunstwerken in de tentoonstelling The Bubble Blower lijken opnieuw aan te sluiten bij de traditie van Kunst als queeste naar de zin van het bestaan en breken zo met de voornamelijk ‘autoreferentiële’ kunstproductie van de twintigste eeuw. De werken van Helmut Stallaerts ambiëren namelijk meer te zijn dan de illustratie van een denkspoor, ze zijn gecreëerd om te functioneren binnen een kosmische entiteit, geschapen door de kunstenaar. Een kunstenaar heeft de gave om aan de hand van zijn verbeelding een beeldtaal te ontwikkelen die het onvatbare iets vatbaarder kan maken. Met zijn oeuvre kan hij een structuur bouwen die het enigma van de leegte, het oneindige en het heelal tracht te omvatten en zo te begrijpen.

De bellenblazer, waar de titel van de tentoonstelling naar verwijst, is een metafoor voor de kunstenaar: wat hij uit het niets creëert door zijn begeesterende adem zal evengoed weer in het niets uiteenspatten. Het moment dat de bel echter gepercipieerd wordt, zwevend in de lucht, kan de toeschouwer enkel verwonderd zijn door zijn onvatbare en efemere schoonheid. De bel is ook de benadering van de perfecte vorm van de globe, die zowel een oervorm is in de microscopische wereld (de cel) als de macroscopische wereld (het heelal). Het is een vorm die het leven omsluit.

Het oeuvre van Helmut Stallaerts vormt zo’n uitdijende ‘realiteitsbel’ die vervreemd is van onze eigen werkelijkheid. Flarden uit het bestaan van de kunstenaar worden ontheemd van hun context en functioneren in een nieuwe constellatie van beelden en betekenissen. De parameters die we kennen, zoals tijd en ruimte, lijken weinig vat te hebben op deze realiteit. Andere dimensies bepalen er ‘het Zijn’ van de mens. In de realiteit die Helmut Stallaerts zo schept, wordt de verhouding tussen macht en onmacht, de mens en de leegte, het Zijn en het Niets, geïntensifieerd tot een zeer ontregelende en niets ontziende ervaring.

Tanguy Eeckhout

 

Tijdens de tentoonstelling wordt het werk Amor Fati van Frank J.M.A. Casteleyns in dialoog gebracht met het werk van Helmut Stallaerts.